入门级的价值在「真实素材 + 专业精剪」：执行老师上门实拍，画面是真实的门店与产品，调色剪辑由专业后期完成。它省掉的是创意脚本、多机位、特效包装这些高成本环节，而不是拍摄质量本身。

差价来自四个变量：团队配置（1 人还是 4–6 人团队）、设备等级（家用机/业务机/电影机）、创意投入（套模板还是定制脚本）、版权成本（素材库音乐还是原创授权曲）。低价报价常默认不含演员、场地、差旅和商用版权，签约后逐项加钱。

行业共识：官网主片 3–5 分钟，展会/大厅循环 1–2 分钟，电梯/信息流 15–60 秒。一条主片 + 多条切版是主流做法，比单条长片更耐用。

贵司主要配合：场地与时段协调、出镜人员安排、产品物料准备、品牌资料（LOGO 源文件、VI 规范）。拍摄时长：入门级半天–1 天，专业级 1–2 天，电影级以上 2–3 天。

宣传片 15–20 个工作日标准交付，支持加急；加急通常需付加急费，且过度压缩周期会影响成片质量。

两个层面：成片著作权（默认归制作方，需合同约定转让）；商用授权范围（字体、音乐、配音授权是否覆盖广告投放）。低价套餐常用免费素材库音乐，投放大屏或平台有下架风险。

规范做法是分阶段修改：策划期改策划（创意方向、脚本结构，开机前修改不按轮次收费）；拍摄期现场确认（每个场景拍完当场确认再进下一场）；后期只改后期（节奏、调色、包装、配音）。方向性调整只在策划期——开机后改方向属于需求变更，单独计费；后期修改不含补拍。

差异在人员设备运输与本地协调：覆盖城市成本可控，偏远城市差旅实报实销。判断标准是差旅是否逐项列清，而不是一句「全国可拍」。

AI 适合概念化、风格化空镜与氛围段落；但宣传片核心价值是「真实的企业、真实的人、真实的产品」，厂房、产线、员工这类写实内容 AI 无法替代实拍。

正规流程：需求访谈后出创意方向与文案脚本，确认后出分镜脚本。脚本阶段是修改成本最低的阶段——方向性问题务必在此定稿，开机后再改方向代价成倍。

行业按配音员资历分级：普通配音、五年经验、十年资深、广播级。样片试音是通行做法，指定特定声音需支付版权费。

免费素材库音乐投放大屏、信息流有版权风险；商用字体未授权被字体公司索赔的案例每年都有。投放型片子务必确认音乐字体授权链。

设备等级与成片质感正相关，但不是越贵越好：入门场景高清设备足够，电影级档全画幅 + 电影镜头才有意义。为用不上的设备付钱是浪费。

素人出镜很常见，导演会现场引导走位与台词节奏；也可用空镜+配音替代出镜。涉及员工肖像，建议出镜前签署肖像授权。

宣传片讲「企业是谁」（形象、实力、文化）；产品片讲「产品好在哪」（功能、卖点、演示）；TVC 是投放型短广告（15–60 秒，媒介策略导向）。三者脚本逻辑、拍摄配置、预算量级都不同。

补拍常见原因：关键镜头素材不可用、新增内容需求、品牌升级改版。因制作方原因（漏拍、素材损毁）的补拍应由制作方承担；因需求变更的补拍按实计费。

政企采购通常要求公司主体签约、公账收款、增值税发票，招投标还需要《广播电视节目制作经营许可证》——个人与多数小团队无法满足。

行业有「扣底片、加钱赎片」的做法，签约前务必问清。规范做法：明确原片归属、交付方式（网盘/硬盘）与费用。

多片需求走年度框架：一次策划统一视觉，分批拍摄分批交付，单价随体量下浮，档期优先保障。

签约→脚本（1 周内）→分镜确认→排期开机。旺季（Q4、春节前）档期紧张，建议提前 3–4 周启动。